El 2020 ha sido todo excepto usual, y para la cantante y compositora chilena CAMI, el año le ha brindado la inspiración necesaria para completar un disco en medio de la pandemia, así como una nominación sorpresa a los codiciados Premios Grammy por Mejor Álbum Latino Rock o Alternativo por su disco “Monstruo”.
La artista que se ha ganado el reconocimiento del público y de la crítica especializada, es la nominada más joven y una de las pocas representantes chilenas en ser parte de la historia del galardón más importante de la industria de la música a nivel internacional, compitiendo con Fito Páez, BajoFondo, Cultura Profética y Lido Pimienta, en una de las categorías que premia a los artistas latinos.
La guapa y talentosa cantante, también ganadora a la gaviota de oro y plata del reconocido festival Viña del Mar, así como a un premio Billboard en Argentina, está de vuelta en la escena musical con ‘Big Bang’ su nuevo single, una íntima y potente canción escrita por ella y producida por el argentino Sebastián Krys.
Después de sus exitosos álbumes ¨Rosa¨, con más de 250 millones de streams y ¨Monstruo¨, con más de 60 millones de streams, Cami sin duda se ha consolidado como una de las grandes exponentes de la música latina de los últimos tiempos -y está de regreso con todo su talento, fuerza y calidad vocal que la caracterizan.
Ya para cerrar el año estrenas tu nuevo material… ¿Cómo visualizas lo que viene?
Estoy eufórica por todo lo que se viene. Son canciones que escribí en cuarentena, en pandemia en mi casa. ‘Big Bang’ fue la primera y creo que relata muy bien cómo me siento y como me he sentido durante toda esta pandemia.
¿Tu nueva canción ‘Big Bang’ revela algo de ti?
Esta nueva canción es un tema de amor y es un tema que resume un poco lo que nos pasa cuando nos enamoramos… esa explosión que ocurre internamente. Siento que estoy muy conectada con lo que estoy escribiendo, siento que estoy en una etapa mía muy bonita, entonces el lápiz corre solo por la hoja.
¿Los acontecimientos del 2020 te inspiraron a componer o siempre te ha gustado?
Siempre compuse, desde muy chiquita y ahora estoy cada vez aprendiendo más, me encanta la teoría musical, estoy muy metida en eso… cada vez más.
¿Qué caracteriza a tu nueva producción musical?
Es una producción muy feminista. Tiene mucho que ofrecer a nivel sonoro, estamos mezclando muchos sonidos. Estoy jugando.
¿Por qué la importancia del feminismo en tu música?
Lo importante es que antes quizá no existía ese dialogo, y hoy día me hace muy feliz saber que tanto en las casas, los colegios, en las redes, estamos teniendo este intercambio de palabras y de conceptos. Existe una construcción mucho más profunda.
¿Para la gente que aún no conoce tu música, ¿Cómo la defines?
No me gusta utilizar géneros. Siento que la música entre más se encasilla, menos posibilidad te da de jugar. La gracia de la música es la libertad que tiene y la facilidad con la que uno puede ir y venir con distintos sonidos.
¿Dentro de tus sonidos mezclas algo de lo urbano, reguetón, del trap que está de moda o te sales un poco de lo que está sonando ahora?
Siento que me salgo un poco de allí. Me salgo bastante de allí, de hecho. No porque me desagrade ese tipo de música, sino porque me gusta probar distintas cosas, llenarme de otras fuentes de inspiración y no de lo que está sonando ahora.
¿Quiénes han sido tus fuentes de inspiración?
Amo a Mercedes Sosa. Ella ha sido una inspiración desde que soy muy chiquita. El folklor latinoamericano siempre ha sido algo como que lo llevo muy en la raíz… entonces siempre como que he querido indagar más en esos sonidos y en esos colores musicales.
¿Qué te gustaría lograr con tu música en un futuro?
Seguir tocando, cantando, escribiendo de todo tipo. No quiero encasillarme. Quiero lograr moverme a través de los géneros y sacar mis raíces chilenas y mis raíces latinoamericanas -y poder honrar y jugar con eso.
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