Si fuiste uno del casi millón de personas que disfrutaron de la Primera Parada Virtual Puertorriqueña este pasado domingo, seguramente viste al actor Juan Pablo Di Pace celebrar junto a más de 60 personalidades -entre artistas boricuas e invitados internacionales- la gran fiesta.
Sin embargo, este no es el único festejo del galán argentino. Juan Pablo acaba de estrenar la nueva y última temporada de la exitosa serie de Netflix, Fuller House a principios de mes, donde interpreta al carismático Fernando.
En una entretenida entrevista con nuestra publicación, descubrimos que además de actuar, el multi-talentoso artista también es músico y director. Como cineasta, Juan Pablo ha creado recientemente «MINUTIAE», una serie web en confinamiento sobre las «minucias» de la vida, con estrenos semanales en su canal de YouTube In Music, asimismo, actualmente está terminando su próximo EP de nuevas canciones originales, incluyendo «Moonchild», «Be Ready» y «Without You».
Juan Pablo además tiene una amplia experiencia en teatro en vivo. El pasado enero, antes de la crisis del coronavirus, trajo al Green Room 42 en Nueva York su espectáculo individual «An Evening with JP» con excelentes críticas y casa llena.
Después de casi 30 años de Fuller House, ¿qué puede esperar la gente de esta última temporada?
Es la boda triple entre los personajes principales. Hay mucha comicidad pero por otro lado hay también mucho corazón. Se define por eso, por el concepto de familia. Que más allá de las diferentes opiniones, al final, lo que siempre gana es el cariño. Creo que es el mejor final que pudieron haber hecho.
¿Qué te ha gustado más de interpretar a Fernando?
Obviamente ser un personaje hispano en una serie tan rubia para mí es un gran honor. Además es el primer personaje argentino en una sitcom americana en la historia, y eso también me da mucho placer. Fernando es como decimos en Argentina, un loco lindo. Es una especie de niño en un hombre de 38 años. Creo que Fernando tiene como 8 años en el cerebro y eso es lo simpático, que tiene un nivel de inocencia que lo hace entrañable.
También durante la cuarentena aprovechaste para sacar una serie web… ¿de qué se trata?
Cuando empezó la cuarentena yo tenía planeado grabar otra serie y fue imposible porque tuvimos que quedarnos todos en casa, así que se me ocurrió hacer algo. Entonces nació ‘Minutiae’, que en latín quiere decir minucias, o sea las cosas no importantes de la vida. Es sobre un personaje que cada episodio habla con un amigo o un terapeuta o un familiar desde su casa y bueno es muy estúpida, es muy graciosa y justamente va sobre las grandes problemáticas que nos hacemos en la cabeza cuando en realidad no son grandes problemáticas para nada.
¿La serie web es un reflejo de tu realidad?
Muchísimo, sí, sí, sí. Aunque el chico es neurótico y a veces te da pena, yo creo que cada episodio tiene que ver con lo que en ese momento me estaba sucediendo en la cabeza -o es una exageración de algo que a mí me sucede y a todos nos sucede.
La cuarentena no te ha detenido y estas a mil por hora… ¿también vas a sacar nuevo material discográfico?
Ahora mismo estoy terminando los arreglos y saldrá más o menos a final del verano cuando termine todo, porque todavía lo estoy construyendo. El tema que vamos a promocionar es «Without You» que escribí con uno de los escritores de Dua Lipa. «Moonchild» es otro tema y a ver si también hago algo en español.
¿Qué tipo de música contiene tu disco?
Es lo que le llaman ‘Adulto Contemporáneo’ como Adele. John Legend o Sam Smith. Yo soy más que nada fan de las baladas, de las buenas melodías, diría que es un pop para adultos.
También has coescrito estas canciones ¿en qué te inspiraste?
Hay una canción que cuando la escribí tenía muy en la cabeza todo lo que me sucedió en ‘Dancing with the Stars’ y la sensación que uno siente cuando las luces y cámaras se te ponen en la cara y la música empieza y tienes que hacer este baile -y parece como que estas en otra dimensión. Como que por un momento estas fuera de la realidad. Otra temática es cuando hablo sobre mi abuela que falleció cuando yo tenía 12 años y que es una persona con la que todavía hablo todos los días. Todo es material de inspiración para la música, no siempre tiene que ser romántico o de desamor.
De todas tus facetas como actor, cantante, director y show man, ¿cuál sientes que te llena más?
Es como elegir niños (ríe). No puedes elegir porque todos tienen un lugar muy especial y muy distinto. No es lo mismo usar el cuerpo para un baile, que cantar una canción a través del sonido, que interpretar un papel a través del intelecto y la emoción, que sentarse y escribir algo por horas y horas hasta que quede perfecto. Son distintas partes de lo que es la creatividad. No puedo elegir una. Mi primer amor fue el baile, a través del baile descubrí el canto, y después del canto quise explorar lo que es ser actor. Allí empezó mi carrera de actor por lo que la gente más me conoce.
¿Antes de la pandemia alcanzaste a presentarte en Nueva York a principios de año?
Esta fue la segunda vez que fui a Nueva York con el mismo show y es lo que se denomina un unipersonal ‘one man show’, de cabaret. La idea es poder contar historias y a través de esas historias empieza una canción y esa canción tiene que ver con lo que acabas de contar y después continúas con otra historia. Es teatro puro. Llevar a la gente a través de un viaje de emociones.
¿Qué te ha funcionado en esta cuarentena para sobrellevar el aislamiento?
No hay un modo correcto de hacerlo. Cada uno realmente pasa por su proceso. Este ha sido un periodo de lo que le llamo el ‘corona coaster’, como estar en una especie de remolino de sensaciones. Hay días en los que uno no tiene ganas de hacer nada, y otros que uno se levanta y dice voy a escribir el libro de mi vida. Esta cuarentena nos ha hecho bien a los que supimos escuchar. En eso he sido siempre positivo. Lo vi como una oportunidad de hacer todas esa cosas que siempre quise hacer.
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