La icónica banda uruguaya No Te Va Gustar (NTVG) celebra tres décadas de trayectoria con una gira internacional que los ha llevado a los escenarios más importantes del mundo. Con una fusión única de rock, reggae, folk y ska, NTVG ha conquistado a miles de fans a nivel global, y ahora se preparan para ofrecer un poderoso show en Sony Hall en Nueva York el próximo sábado 21 de septiembre. Esta fecha forma parte de su Gira 30 Años, un recorrido épico que ya ha deslumbrado a multitudes en países como Uruguay, Argentina, México, y Colombia, y que promete ser un hito inolvidable para sus seguidores en la Gran Manzana.
Con más de 60 conciertos anunciados, la banda liderada por Emiliano Brancciari (voz y guitarra) sigue manteniendo la frescura y el dinamismo que los caracteriza, ofreciendo un espectáculo renovado lleno de sorpresas. Desde sus comienzos en Montevideo en 1994, NTVG ha sabido mezclar géneros y estilos, creando un sonido inconfundible que los ha llevado a ser una de las bandas más influyentes de Sudamérica.
En esta entrevista exclusiva, conversamos con Fran Nasser, tecladista de la banda uruguaya sobre sus 30 años de historia, los retos y alegrías que han vivido, y lo que sus fans en Nueva York pueden esperar de este show tan especial.
¿Qué significa para ustedes alcanzar este hito y cómo ha evolucionado su visión a lo largo de los años?
Pasaron 30 años del primer show de la banda. Estamos hablando de tres amigos que se juntaron a tocar y pasarían algunos años antes de que nuestro primer disco viera la luz, pero seguimos teniendo esa fecha del 25 de junio de 1994 como nuestro cumpleaños. Es increíble haber llegado hasta acá. Estamos contentos y optimistas mirando al futuro.
Con más de 40 canciones en sus recientes setlists, ¿cómo deciden qué canciones incluir y cómo equilibran entre clásicos y material nuevo?
Eso es lo más difícil. Por suerte, es algo de lo que se encarga Emiliano, nuestro cantante y principal compositor de la banda. Es algo que él ha hecho desde el principio, es algo que disfruta hacer y que hace muy bien, además. Por supuesto que todos opinamos y aportamos nuestras ideas. No es fácil porque es un montón de material. En nuestra gira de 30 años los clásicos no pueden faltar, pero también estamos aprovechando para tocar algunas canciones que hacía muchísimo años que no estaban en nuestro setlist.
Tienen una base de fans internacional diversa. ¿Cómo adaptan sus presentaciones para resonar con audiencias de diferentes países y culturas?
En realidad nosotros tratamos de llevar nuestro show, tal cual es, por todo el mundo. Creo que presentarse como uno es, es lo mejor que podemos hacer, y creo que nuestra base de fans quiere eso. Se dan cosas muy especiales, la gente siente que le pega en la nostalgia y en un sentimiento lindo de recuerdos de sus orígenes.
¿Cuáles han sido algunos de los mayores desafíos y triunfos en su trayectoria de 30 años?
Es muy difícil. Los triunfos son bastante relativos y por suerte siempre nos ha tocado seguir creciendo. Cada paso que damos es hacia adelante. Hemos tenido la suerte de tocar para multitudes que han sido hitos, pero también el ir a lugares más pequeños en países remotos, o a los que nunca hemos ido, es algo que también es un triunfo. En cuanto a las cosas difíciles, te podría decir una, cuando falleció uno de nuestros integrantes en el año 2012. Yo todavía no estaba en la banda, fue el anterior tecladista. Justamente de gira por Estados Unidos en un viaje de Washington a Nueva York, el fallece en un accidente en moto. Sin dudas, eso fue lo más difícil.
Su música fusiona géneros como el rock, el reggae y el ska. ¿Cómo ha evolucionado esta fusión a lo largo de los años y qué nuevas influencias están explorando?
Originalmente, la banda fusionaba muchos ritmos latinos pero creo que por el tiempo ha evolucionado a un sonido más roquero, pasando por momentos y coqueteos con sonido electrónicos. El tema de los géneros para nosotros no es una cárcel, nos sentimos libres en ese sentido y respetamos hacia donde la canción nos lleva, y en ese sentido no tenemos límites.
Al celebrar este aniversario, ¿cuáles son sus planes para el futuro? ¿Hay algún proyecto o colaboración nueva en el horizonte?
En lo que resta del año nos quedan unos shows muy importantes. Queremos cerrar esta celebración tocando, tocando y tocando. Para el año que viene estamos es un proceso de mudanza de nuestro estudio propio, nuestro querido Elefante Blanco, como le llamamos a nuestro estudio. Así que nuestra idea es inaugurarlo metiéndonos de lleno a grabar un nuevo disco en el año 2025.
¿Qué mensaje les gustaría compartir con sus fans neoyorquinos, especialmente antes de su concierto en el Sony Hall?
Estamos recontentos de volver. Para nosotros siempre es una gran aventura la ciudad de Nueva York. Nos enteramos de que fue un sold out el show, de que va a estar lleno de gente, y lo vamos a disfrutar con todo.
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